观众厅内回声主要来自后墙。为了防止回声,后墙可有多种处理,如扩散形墙面和(或)吸声处理。后者更为常用和有效,但应采用吸声系数较大的吸声处理。
此外乐池也应做声学处理。乐池的声学设计应包括改善乐队人员之间相互听闻条件和防止过强反射声而对乐队人员进行听力保护。乐池内壁面做适当扩散措施往往是必要的。
应防止因室内装修而引起的声学缺 陷。室内装修还应满足扩声设计对扬声器布置的要求,当扬声器采用暗装方式时,其表面遮挡装饰材料保证扬声器的透射效果和指向特性不受影响。装修设计不能妨碍扩声系统的扬声器布局,包括它们所在位置和扬声器辐射口的装饰,不要为了美观而**听音效果。扬声器系统前面的遮挡物必须低于正面投影面积的1/4以下,一般设置装饰网和格栅的情况较多,这种情况下,要求每跟格栅的粗细低于扬声器口径的1/10以下、开口率75%以上这需要装饰设计方和我方的协调配合。 剧院扬声器系统根据厅堂具体条件选用集中式、分布式或集中分散相结合三者中的较佳方案。湖南剧院音响技术指导

观众厅的音质是综合性的,并带有一定的主观性,有些方面目前还缺乏定量指标,只作定性描述。所谓综合效果就是由各评价量组合而成。例如音质清晰有余,丰满不足,或者是反之,都不能认为是比较好效果。因此要做到恰到好处并不容易,也是声学设计者努力的方向。有些评价量是不能相互替代的,尤其象一些起负面影响的指标,如噪声和回声等的干扰,不能因为均匀度、丰满度良好而得到补偿,即它们的破坏性由自身指标所决定。这里还要说明的是回声和声聚焦等现象以可识别为界限,如不明显就无妨碍。通常认为实验结果中90%以上的人不可识别即认为无影响。安徽**剧院音响设计剧院是以现场扩声为主,音频工作站对演出进行录制和储存是辅助功能。

剧院扩声系统主要设备均在音控室内,为使设备正常运转,操作人员有良好的工作环境及进行***,对音控室提出如下一些技术要求:
a. 音控室内进行***,混响时间应小,墙面和吊顶应作简易声学处理使混响时间小于0.8秒。
b. 音控室用白炽灯照明,不使用带镇流器的日光灯,以免引起干扰。
c. 音控室应设接地线,接地电阻不大于2欧。
d. 音控室铺设架空活动地板(计算机房用成品活动地板),规格为600×600mm,活动地板距混凝土地面为300mm,至音控室内管线均暗敷在活动地板下。
e. 距活动地板0.3m处设电源插座若干。
f. 音控室内应有空调。
g. 音控室内配电话机1台。
性价比高的舞台音响有着那么些要素
一、音响设备的转盘打字采用经典VAM1201机芯以及CD7II系统伺服,通过高度的伺服软件和硬件对其进行细微的调节,让机芯的整体性能在各个方面得到很好的提升,即便是一些比较难读取的刻录碟也能轻易的进行读取,对于光头的电流控制的标准是在50ma,可以有效的保证转盘光头的使用时间。
二、现在的音箱设备数字接受采用的是AK4112机型,三路数码的输入有BNC/RCA/光纤,可以由继电器进行切换,能够对音响设备的音频的位置机型相互的转换,同时数码的分配设备度可以达到二级所的状态,并且进行同步的技术。可以对其进行模拟输出PCA和平衡,对于音频额功放采用NE5534的开发超线性A类的模块,可以进行**供电。
三、通常情况下在解码器的里面会有内置的耳机放大器,给耳机放大器适用于30-300欧姆之间,能够利于耳机爱好者的声音聆听。以及他的外形方面是显得非常的大方,讲究深藏内涵的美观。
四、不论舞台音响价格如何都是考虑其声音的质量,一般音响质量好的听上去都非常的纯净,同时舞台的科技也在不断的变化这,灯光都成为了艺术的组成,高超的灯光效果可以带来很好的视觉冲击,同时现在的灯光可以通过网络的形式来进行控制。
设计原则:性价比;先进性;标准化和开放性;兼容性;安全性;可扩展性和升级能力;科学性;设备的灵活性。
演出现场如何调音响设备
乐器的音色,就像歌手的声音一样,如果声音本身好听,而且适合演奏的音乐的话,表演自然会事半功倍。很多价值不菲的乐器,就是贵在有好的音色。可是,乐器本身只是众多影响音色的因素之一。由乐手自身的技术,去到乐器、线材、调较音色的设备和音箱,以至到现场环境的传声特性,都会很影响演奏者自己和观众的听感。多次的问题以及尝试后,慢慢累积了一些经验心得,希望可以让大家参考。
提早90分钟到达现场去调音
在每一次演出前,都需要很有意识地去配合现场环境,调较出想要的音色。一个好的习惯,就是提早约90分钟到达,用不多于60分钟去调音和试奏,希望在演出前可以留空30分钟让观众去等待正式演出,很多时候,大部份观众都会在这段时间才到来,演奏者就可以在较好的准备下开始。
自备一个preamp
既然声音无法何时何地都保持一致,唯有让自己的器材保留一定的弹性,以便在不同场地都可以调出自己想要的音色。经验上,乐器直接插入场地的扩音器,声音极易受扩音器或音箱的特性影响,而不少bass乐器本身没有太多调较音色的功能,bass结他常见就是volume及tone,低音提琴更是除了拾音器外就没有调音的按钮。
剧院系统的主扩声调音台都应该具有足够多的输入通道,以满足不同演出的需求。安徽**剧院音响设计剧院的音质水平通常低于音乐厅。但就声学设计的工作量和难度而论,则远大于音乐厅。湖南剧院音响技术指导
剧场功能分析
1. 满足交响乐的演出需要;
随着人民生活水平的不断提高,交响乐等高雅音乐越来越被人们所接受和钟爱,剧场也应该能满足双管交响乐的演出需要。在交响乐演出中,扩声系统主要起辅助作用,以自然声为主,电声为辅,扩声系统主要有以下用途:满足主持人的报幕扩声需要;满足电子乐器参与演出的需要;满足小功率民族乐器的演奏扩声需要;满足电声乐队参与伴奏的需要。
2. 满足歌舞剧的演出需要;
在歌舞剧表演形式中,电声起了主要的作用。
3. 满足戏剧戏曲的演出需要;
由于其表演形式的需要,其扩声的要求不仅*对表演者,还有一些辅助的如伴奏乐器等。 湖南剧院音响技术指导
上海海邑声光科技有限公司成立于2007-11-01,专业公司董事会于2001年成立了上海卓联灯光音响器材有限公司,为了更好地为客户提供***的服务,又于 2007 年投资成立了上海海邑声光科技有限公司, 代理了十多个来自欧、美、亚名厂的专业舞台设备,并专业从事音响、舞台灯光、舞台机械、水秀、视频以及亮化照明系统的设计、制作和安装服务。其出类拔萃的商品品质,远见卓识的经营策略,快捷完善的售后服务,在中国大陆地区专业舞台灯光音响经销商、工程商以及广大直接使用客户中树立了良好的口碑。等多项业务,主营业务涵盖[ "舞台音响", "舞台灯光", "舞台机械", "舞台音视频" ]。公司目前拥有11~50人员工,为员工提供广阔的发展平台与成长空间,为客户提供高质高效的产品服务,深受员工与客户好评。诚实、守信是对企业的经营要求,也是我们做人的基本准则。公司致力于打造***的[ "舞台音响", "舞台灯光", "舞台机械", "舞台音视频" ]。公司力求给客户提供***质量服务,我们相信诚实正直、开拓进取地为公司发展做正确的事情,将为公司和个人带来共同的利益和进步。经过几年的发展,已成为[ "舞台音响", "舞台灯光", "舞台机械", "舞台音视频" ]行业**企业。